Traditionnellement, l'art a été jugé par son exécution dans le milieu correspondant, et l'artiste par sa virtuosité et la dextérité lors de la création de l'art. Avec l'avènement du mouvement Art Conceptuel nous commençons à voir un changement dans la façon dont les gens perçoivent et conçoivent l'art. Nous voyons que l'accent est mis sur le 'idée' de l'art, plutôt que l'art lui-même. Sur la base de cette distinction, on peut dire que n'importe qui peut créer de l'art, de l'art ne dépend que de l'idée plutôt que de l'exécution. Cependant, si tout le monde est un artiste, puis 'personne' est en réalité. En descendant cette ligne de pensée, nous arrivons à la destruction du rôle de l'artiste, qui est de créer des 'bons' art. L'art de qualité peut être considérée comme un art qui reflète la réalité et des projets de sensibilisation à une des conditions à l'intérieur de cette réalité.

En outre, cette tendance n'exclut pas les 'vrais' artistes de la création de l'art de qualité. Ces artistes se sont engagés à raconter une histoire à travers leur art. Ils croient que l'art ne doit pas être quelque chose de purement pour le plaisir des sens, mais doit être quelque chose avec la capacité de faire avancer la société. Ce faisant, l'art accomplit son but ultime qui est de 'trouver un chemin le long duquel il serait possible de maintenir la culture en mouvement dans le milieu de la confusion idéologique et la violence' (Greenberg, 'Avant-garde et kitsch').

Greenberg, C. (1939). Avant-Garde et Kitsch. Le Web. lundi, le 12 novembre 2012. 'http://www.sharecom.ca/greenberg/kitsch.html'

- G.W.