Auszug aus David Joselits "Amerikanischer Kunst seit 1945 (American Art Since 1945)" auf Konzeptkunst

"Eine breite Palette von Kunstobjekten der späten 1960er und 1970er Jahren wurden durch die Kanalisierung des Informationsflusses in Systemen, Prozessen und Feedback-Schleifen erzeugt. Solche Transformationen in der Kunst Arbeit vorausgesetzt gleichermaßen signifikante Veränderungen in der Kunst Arbeiter nicht mehr Anwärter auf Meister ein bestimmtes Medium zu sein, begannen viele Künstler als "Manager" oder "Produzenten" von Informationen funktionieren für diejenigen mit den Praktiken der Konzeptkunst bekannt verbunden -.. darunter mehrere der Zahlen im vorigen Kapitel diskutiert - das veränderte Verhältnis zwischen einem Künstler und seinem Produkt wurde ein wesentlicher Bestandteil der ästhetischen Praxis Während später in den 1970er Jahren viele Künstler würden die Erfahrungen und Bedingungen der partikulare Identitäten basierend auf Geschlecht, ethnische Zugehörigkeit, Rasse betonen. und Sexualität, früher Konzeptionelle Künstler - wer waren überwiegend weiße Männer -. eher eine Universalisierung Rhetorik in ihren philosophischen Aussagen über Art anzunehmen in seiner zentralen Essay von 1969, "Art After Philosophie," Joseph Kosuth (geb. 1945) ausdrücklich diese . Position Kosuth begründete, dass seit der Technik besteht aus formalen Sprachen oder Codes, seiner Natur grundlegend sprachlichen lautet: "mit anderen Worten", schreibt er, "die Sätze der Technik entsprechen nicht den Tatsachen, sondern sprachlicher Zeichen - das heißt, sie nicht beschreiben das Verhalten der physikalischen oder auch mentale Objekte, sie auszudrücken Definitionen von Kunst, oder die formalen Konsequenzen der Definitionen von Kunst. "Implizite in diesem Durchgang sind die beiden einflussreichsten Charakterisierungen der Konzeptkunst von Kosuth gemacht: dass die Kunst des Künstlers sprachlichen Sätzen bestehen, die der Inhalt der Kunst sollte seine eigenen laufenden Definition sein. "

- G.W.