Auszug aus David Hopkins "Nach moderner Kunst 1945 - 2000 (After Modern Art 1945 - 2000)" auf Definitionen der Modernismus

"Im Hinblick auf seine historische / kritischen Nutzung" Modernismus "in der Regel erstreckt sich über zwei Impulse. Die erste beinhaltet die Nachfrage (erste selbstbewusst in kritischen Schriften des neunzehnten Jahrhunderts Französisch Dichter Baudelaire gesprochen), dass die bildende Kunst sollte beispielhaft widerspiegeln breiten Prozess der Modernisierung und ihre gesellschaftlichen Auswirkungen. Die zweite ist mit der Auswertung der Qualität von Kunstwerken gebunden. Hier arbeitet der Kunst haben zu messen bis zu Kriterien der ästhetische Innovation, während unterscheidbar von einem Satz von Indikatoren für "nicht-Kunst"-Status (die Begriffe "akademische" oder "Kitsch" ist zwei solchen abwertenden Begriffen).

Greenberg die Marktkapitalisierung des Wortes "Modernismus" impliziert eine Formalisierung des zweiten dieser Definitionen, während die anschließende Ausarbeitung als eine Theorie implizit verharmlost die Folgen der ersten Definition, mit denen die Vorstellung einer sozial disaffirmative "Avantgarde" eingebunden ist . "Das Wesen des Modernismus liegt: Wie Greenberg in seinem Schlüssel 'Modernist Painting' Essay von 1961 erklärt. . . bei der Verwendung der charakteristischen Methoden einer Disziplin, die Disziplin selbst zu kritisieren, nicht um sie zu untergraben, sondern sie stärker in ihrem Zuständigkeitsbereich "verschanzen. Die Warnung vor der "Subversion" der Disziplin ist enthalten, um auszuschließen, sozial erzeugten Anti-Kunst Impulse, wie Dada und viel des Surrealismus, von der Moderne Master-Plan; Greenberg wurde bekannterweise mit der Französisch proto-dadaistischen, Marcel Duchamp im Gegensatz . "

- G.W.